Vacillants - un aperçu de la BD en avant-première.

Pour l'article du jour, j'ai le plaisir de vous montrer un peu plus l'avancée des planches de la BD couleur qui sera comprise dans l'artbook Fragment accompagnant l'intégrale de Sweet Suicide, dont la campagne Ulule est encore en cours jusqu'à jeudi ! N'oubliez pas de participer si vous voulez profiter des goodies réservés aux contributeurs ! ;) 

Douceur est le maître mot pour cette petite histoire de 11 pages qui prendra place durant la série, bien avant les événements de Sweet Suicide. Pour coller à l'atmosphère, j'ai choisi de travailler en couleur directe, avec un trait au crayon et une mise en couleur à l'aquarelle.

Un aperçu du travail de mise au propre à la table lumineuse.

Sweet Suicide - correction de planches

En ce moment, je travaille sur la plus ingrate des tâches : remanier les trames, les textes et les réglages. C'est long, peu gratifiant et vraiment pas rigolo ! Cependant, cela me fait constater le chemin parcouru, puisque j'y retrouve des imprécisions que je ne ferais plus aujourd'hui (je suis même scandalisée des fois)... Je vois que j'ai pas mal progressé, dans la réalisation mais aussi dans l'organisation de mon travail, et ça, c'est cool ! 

Du coup, à défaut de dessin du jour, je vous laisse avec un petit aperçu des planches...

Avant-Après : 

Une page que j'aime bien et qui ne dévoile pas trop l'intrigue...

Et ma tête en découvrant mon travail sur les trames des premiers chapitres : 

"Mais c'est dégueulasses ces trames ! Je ne m'engagerais même pas comme assistante !"

Sur ce, je vous laisse, je n'ai pas le temps de faire un gros article avec mon quota de 12 pages par jour à corriger. Souhaitez-moi bon courage pour la suite et à lundi pour des planches de BD !

Réédition de Sweet Suicide. Recherches visuelles.

Je me suis attaquée à un gros chantier récemment : L'édition revue et corrigée de Sweet Suicide, le plus gros projet BD que j'ai fait à ce jour. C'est un fanzine basé sur Fullmetal Alchemist, composé de 8 chapitres que Bull'Acide a imprimé et vendu au fur et à mesure de leur réalisation, entre 2013 et 2017. C'est au total 352 pages de BD qui ont été dessinées dans le cadre de ce projet. 

Si vous suivez mon blog depuis un moment, vous avez sans doute vu passer les articles décrivant les étapes de leur réalisation (notamment l'illustration ci-dessous).

Pour fêter la rupture de stock de certains tomes, et parce que c'est un projet qui me tient à coeur, je me suis lancée dans un ambitieux projet de réédition, dans une belle version intégrale en deux tomes, avec des corrections et des bonus. Pour financer l'impression et surtout savoir à combien d'exemplaires l'imprimer, une campagne Ulule sera lancée, l'occasion de précommander les livres et d'avoir des goodies exclusifs.

En plus du travail des planches (corrections diverses, des trames à l'orthographe, et typographie remise à neuf.), je compte refaire des couvertures, concevoir une boîte assortie pour contenir les 3 livres. Oui, vous avez bien lu "3". En plus de l'intégrale, un petit artbook couleur est prévu, regroupant les anciennes illustrations de couverture, quelques dessins associés au projet, et... une petite BD exclusive ! 

Je vous laisse donc découvrir les esquisses pour les nouvelles convertures, le boitier et les éventuelles contreparties bonus...

Ci-dessous, un croquis de recherche pour le recto et verso du coffret :

Une esquisse représentant le contenu imaginé pour une des contreparties :

Recherches pour la couverture

Début du story board pour la BD couleur prévue en bonus : 

Comme vous le voyez, mes travaux de recherche sont extrêmement ordonnés et lisibles... *tousse fortement* mais bon, si vous avez autant d'imagination que moi, vous pouvez déjà vous représenter un peu ce qui s'annonce... Sinon, vous aurez sans doute d'autres aperçus au fur et à mesure de la réalisation ! ;) De mon côté, je tâche encore de réaliser l'ampleur du travail qu'il reste à faire. Je ne vais donc pas m'éterniser et y retourner ! Je vous laisse avec un aperçu de mon bureau là, maintenant. J'espère que ça vous donnera envie ! ;)

Bonne soirée à tous !

Marika - Les origines du personnage

Je reviens aujourd'hui avec un petit article pour vous faire découvrir le passé de Marika, l'héroïne de Chronopulp. On va plonger loin dans le passé, puisque ce personnage date de 2010 ! 

Elle puise ses origines dans un projet en cours d'illu, qui consistait à représenter des personnages d'un groupe avec différents styles et techniques. Je me souviens que j'avais détesté ce sujet, parce que j'avais un rapport difficile au dessin à ce moment-là, mais aussi parce que très vite, je m'étais impliquée dans les personnages, et j'avais mille fois plus envie de raconter leur histoire que de les dessiner façon pictogramme !

Marika était dès le début le noyau dur du groupe, la petite chose bondissante et débordante d'énergie qui donnait l'impulsion de départ. Son caractère était donc optimiste, extraverti, et, soyons honnêtes, un peu naïf. Le pendant négatif de se personnage était une certaine forme d'égocentrisme qui faisait qu'elle embarquait parfois les gens dans ses histoires sans prendre en compte leurs propres envies. Son caractère initial n'a pas radicalement changé depuis sa création, puisque l'intérêt est plutôt de le voir évoluer au cours de l'histoire. ;)

Avec la suite de mes études, et le fait que je n'avais pas vraiment de scénario ficelé, j'ai mis cette histoire de côté pour me concentrer sur d'autres choses. Marika, Roman et son père ont donc rejoint la bande d'Elsa qui existait déjà auparavant et sont restés dans un coin de ma tête ou ils ont évolué tranquillement et tissé des liens. 

Et pendant ce temps, son apparence physique a pas mal évolué !

Au tout début, je l'imaginais plutôt blonde, comme le montre la toute première esquisse. Mais très vite, ses cheveux ont foncés pour devenir un nuage roux intense que l'on connait aujourd'hui.

Je l'imaginais vraiment avec un physique de sauterelle, petite et maigrichonne (mais avec des hanches larges) et j'étais partagée, parce que j'aimais bien son visage rond des débuts. Planquée derrière son écharpe et sa casquette, et pouvait le dissimuler facilement, et j'avais l'idée qu'elle complexait dessus, et par conséquent qu'elle ne soit pas "belle", en tout cas dans le genre "couverture de magazine".  

Mais ce visage ne collait pas avec le reste de son physique, et j'ai finit par l'affiner pour une forme plus triangulaire, tout en tâchant de lui garder un peu de caractère.

Depuis près de huit ans que le personnage existe, il était temps de faire un petit relooking, je m'en suis rendue compte en reprenant le projet. Quelle ado de 15 ans porte ce genre de casquette aujourd'hui, franchement ? J'ai troqué celle-ci contre un bonnet, et son short habituel contre un slim troué aux genoux. Ses tenues demanderont encore du travail, puisqu'elle est censée être plutôt à la mode, et que j'avoue vivre dans une grotte à ce sujet. XD 

L'apparence de Marika donc changé au fil du temps, et elle continuera à évoluer encore, je n'en doute pas !

J'espère que cet article vous aura plu, dites-moi si vous êtes curieux de découvrir l'évolution d'autres personnages ! ;) Sur ces entrefaites, je vais retourner dans ma grotte travailler sur ce projet et la réédition de Sweet Suicide. Bonne journée à tous !

Le Cœur Muet - 23 h 2018

Petite annonce ! !
Pour ceux qui sont intéressés par la version papier de Pour un Sourire, j'ai mis en place la boutique en ligne, les hostilités sont ouvertes ! XD Je compte ajouter des dessins originaux et des impressions, mais c'est assez chronophage, je m'en occuperai plus tard. Si vous voulez un exemplaire de cette BD, c'est par ici !

Sinon, il y a peu, j'ai fait les 23 h de la BD. 

J'étais fatiguée, et j'avais un concert de chorale, mais j'avais quand même envie de tenter le coup, et quand j'ai vu le sujet et la contrainte, j'ai su que j'étais obligée de participer. Ce fut donc une édition peu préparée, avec une grosse pause de 6 h du soir à minuit. J'ai réalisé ces planches en 17/18 h (j'ai pondu une page entre la répétition et le concert de la chorale dont je fait partie), en crayonnant au fil de l'eau, sans story board. Les personnages et le cadre existaient déjà, et j'ai pu me reposer sur eux pour partir en impro avec une idée assez claire de là ou je voulais aller. C'est extrêmement agréable de pouvoir faire confiance à ses personnages comme ça !

Cette histoire est pleine d'imperfections dues au temps limité (et à ma plume qui commence à être bien usée), mais elle s'est fait une bonne petite place dans mon cœur, et j'espère qu'elle vous plaira aussi ! Pour ceux qui l'auraient loupée, elle est lisible ici (attention, contient des scènes olé olé avec des messieurs tous nus !) :

23hBD 2018 - Astate

J'ai fait peu de recherches préliminaires, une feuille volante pour noter mes idées en vrac et lister les personnages présents et de rapides tests d'encrage (en haut, au feutre-pinceau, en bas, à la plume) pour vérifier que la plume glissait bien et que l'encre ne fusait pas. 

En revanche, j'ai beaucoup consulté les notes que j'avais déjà sur les personnages (qui sont en fait des personnages secondaires d'une autre histoire), et j'ai ressorti les portraits que j'en avais fait avant pour fixer leur apparence, je vous les montre ici du coup !

Il se peut que je reprenne cette BD pour corriger les fautes, ajouter de menus détails et des niveaux de gris, afin de rendre les planches plus lisibles avant de les publier sur Mangadraft... mais je me méfie un peu, car je connais ma propension à me rajouter beaucoup plus de travail que nécessaire ! ^^°

J'espère que cette petite escale dans les coulisses vous aura plu ! Sur ce, je retourne travailler à d'autres projets ! Bon journée à tous ! ^w^

Dans les coulisses de Chronopulp : Chez Marika

Je m’octroie une petite pause entre 2 BD sur Mangadraft. La prochaine publication, Les 7 voiles, devrait commencer dans 2 ou 3 semaines.
En attendant la reprise de la BD, je vous laisserai jeter un œil dans les coulisses du projet Chronopulp, avec quelques planches de recherches. Cette semaine, je vous présente Marika, l'héroïne, ainsi que sa mère, son beau-père, et des esquisses de leur maison !

Amertume - Illustration de Bras de Fer

J'avais publié un chapitre de Bras de fer, gant de velours la semaine dernière, je me dis qu'il serait temps de vous faire découvrir les différentes étapes de réalisation de celle-ci !

Dessins de recherche pour le nouveau menu du blog

Voilà, depuis le temps que j'en parle, le nouveau design du blog est enfin là ! Un peu de changement, ça fait du bien des fois ! Il y sûrement des petits bugs et des fautes dans les coins, mais globalement, il est fonctionnel. J'espère que ce nouveau design vous plaît ! 

Parce que les dessins du menu sont un peu petits, et que j'avais fait des tests préalables, j'ai eu envie de vous partager mes recherches, pour que vous ayez un aperçu de l'évolution. 

Dans un premier temps, je voulais dessiner les personnages dès que c'était possible, mais cela faisait un résultat trop chargé et hétéroclite, j'ai donc revu mon idée initiale pour dessiner les boutons du menu sous forme d'une série d'objets/vignettes. 

J'ai fait quelques recherches pour l'image "présenter mes projets" afin d'alléger un peu l'image. Pas mal de tâtonnements, donc, mais je suis plutôt contente du résultat final. Et voila les images du menu en plus grand, pour pouvoir voir plus de détails :

 Alors, qu'en pensez-vous ? 

Repos - Illustration de Bras de fer

Bonsoir tout le monde !

Pour l'article d'aujourd'hui, c'est une ambiance tranquille (ce n'est pas forcément très original de ma part, je l'admets XD) pour illustrer le dernier chapitre en date de ma fanfiction Bras de fer, gant de velours. Je voulais travailler un peu plus les couleurs et lumières, et comme le décor initial était un peu simple à mon goût, j'ai retravaillé pour ajouter des éléments, encore et encore... C'était assez amusant de meubler la pièce initialement vide !

J'ai ensuite encré à la plume et à l'encre sepia, avec la complicité de ma table lumineuse. J'ai laissé sécher un long moment pour que l'encre bave le moins possible (ça peut faire un style, mais ce n'était pas le but.) puis j'ai commencé à ma colo à l'aquarelle en commençant par un monochrome violet.

Puis, une fois l'ambiance et le volumes posés, j'ai rajouté des couches pour avoir les différentes couleurs... Et enfin, j'ai repris quelques rehauts que je n'avais pas forcément su conserver en utilisant un feutre fin blanc.

Je suis assez contente du résultat, c'était assez long à faire (même si ce n'était pas la pire de mes illustrations à ce niveau, loin de là !) mais plutôt plaisant. Evidemment, j'ai ajouté des détails imprévus. J'ai de plus en plus envie de m'acheter une webcam pour faire des Work in progress en vidéo et des lives à l'occasion, qu'en pensez-vous ? Ce serait l'occasion de voir plus en détail comment sont réalisés mes dessins !

Illustration chapitre 23 - Le making of

Je vous avais déjà publié cette illustration de ma fanfiction Bras de Fer, Gant de Velours, mais cette fois, j'ai trouvé le courage de vous faire un article détaillé sur la manière dont je l'ai réalisé. Accrochez vous et sautez avec moi dans cet article qui promet d'être costaud !

Pour un sourire - Toutes les étapes de la couverture

Dans la lancée de la publication de "Pour un sourire", j'ai eu envie de vous faire découvrir les différentes étapes qu'il y a eu, du story board au dessin final, pour la couverture. Il se peut que je la refasse à l'avenir, dans ce cas, je tâcherai de mettre à jour cet article pour le montrer ici. ;)

Alors voila, quand vous arrivez sur ma page Tipeee, ou sur Mangadraft, vous trouvez une ou deux planches de BD. Vous les lisez, mais voilà, il n'y a que 5, 7, 9 pages. J'ai mis beaucoup de temps à finaliser ces planches et à la publier... Et que je me suis dit que ce serait intéressant de vous montrer pourquoi.

Tout a commencé durant les 24 h de la BD, quand est arrivé le thème du super héros farceur. après avoir écrit pas moins de 7 pitchs différents, je me suis arrêté sur celui de ce qui deviendrait "Pour un sourire". J'ai crayonné les personnages, cherchant un graphisme plus rond et épuré que ce que je fais d'habitude, une envie de changer de style et d'expérimenter un peu. Un dérapage de mon critérium est devenu la principale caractéristique du héros, un cheveu récalcitrant dont les mouvements révèlent ses émotions.

Je me suis ensuite attaquée au story board, cherchant la composition de l'image de la couverture et des planches, travaillant les textes. Etape indispensable, qui m'a pris plusieurs heures. Quand je suis arrivée au bout de ce travail, il ne me restait que le temps de faire les crayonnés de la BD. J'aurais pu tenter de le faire directement au feutre-pinceau, avec des cases à main levée, en noir et blanc, mais j'ai préféré une version inachevée dont le résultat me plaisait vraiment. 

C'est cette version, au crayonné, qui a été publiée sur le site des 24 h de la BD.

Puis, j'ai décidé de reprendre et de terminer cette BD, avec un encrage, et surtout une mise en couleur, puisque l'avais pensé les couleurs comme faisant partie de la narration. Mais plusieurs mois après, je voyais de nombreux défauts à ces planches faites dans l'urgence. j'ai donc entrepris de les reprendre et de fignoler le crayonné, afin de corriger un maximum de ses défauts avant de passer à l'encrage, notamment en ayant une perspective correcte...

Le choix de la technique d'encrage a aussi été une grande affaire. Je pensais à la base faire un encrage au feutre pinceau, mais après de nombreux tests, j'ai préféré investir dans une plume, dont le trait, plus rond et homogène, correspondait mieux au résultat attendu.

Ci dessus, différents essais. Les deux premiers ont  été réalisés au feutre-pinceau, avec une colo au copic pour le premier, à l'encre pour le deuxième. Les deux suivants ont étés faits  à l'encre, avec un test, puis une case de la BD définitive...

J'ai donc encré à la table lumineuse, et dans la souffrance, car c'est un outil avec lequel je ne suis pas encore à l'aise.

Puis j'ai scanné et imprimé l'encrage sur une feuille à part, pour pouvoir travailler à l'encre sur un papier suffisamment épais. (difficile d'encrer directement sur ce papier, car avec 300 g, on de discerne plus très bien les détails du crayonné, ce qui donne un résultat imprécis)

Pour les couleurs, j'ai utilisé de l'encre de chine et du gris de la marque Sennelier, pour pouvoir alterner entre gris chauds et gris froids. Une troisième couleur, composé d'encre de chine à laquelle s'ajoute un peu de rouge, est utilisé en lavis pour la peau et d'autres éléments tirant sur le rouge.

Enfin, pour les éléments colorés, ce sont des encres Sennelier, pures ou presque, qui viennent sauter aux yeux au milieu de la grisaille de leur univers. Il m'a fallu plusieurs tests pour arriver à composer la gamme des couleurs rabattues, au début je voulais utiliser un bleu plus vif, mais ça fonctionnait mal. Je l'ai donc remplacé par le gris Sennelier, qui a une teinte plus froide que mon encre noire. A partir de là, j'ai pu composer ma gamme de gris colorés, en utilisant un mélange d'encre de chine et d'encres de couleur pour les nuances de peau et autres rehauts tirants sur le rouges.

Une fois la colo terminée, il est temps de la scanner, pour la finaliser. Effacer les taches et autres imperfections, régler les niveaux et les couleurs, puis ajouter les textes afin d'aboutir, enfin, à la planche définitive.

Je pars d'un brut de scan, comme celui ci dessous, pour aboutir à l'image finale postée au début de l'article...

Alors, est-ce que vous imaginiez le travail qui se cache derrière ces petites planches de BD ? ;)

Au fond du jardin - Illustration de Bras de fer, gant de velours

Cette semaine, je vous amène au fond d'un jardin, par une matinée d'été particulièrement ensoleillée. Regardez, à vos pieds, caché dans les herbes, se cache un crapaud, effrayé par votre présence. Accroupissez-vous pour l'observer, mais ne l'approchez pas davantage. Le pauvre ne demande rien d'autre qu'un peu de tranquillité.

Un dragon-libellule (dragonfly) - WIP

A la JapaNiort, on m'a fait cette requête farfelue, celle de dessiner un dragon-libellule, inspiré par l'anglais "dragonfly". J'avoue que l'idée m'a bien plu, même si ce n'était pas évident d'imaginer l'anatomie de la bête... 

Je vous laisse donc découvrir le résultat, étape par étape (désolé pour la qualité assez médiocre des photos, l'éclairage de la convention n'était pas idéal)

Dina et Margot - Portrait d'une fleur des champs et d'un serpent à plumes.

Hello les gens !

Cette semaine, c'est un portrait de Dina et Margot, les héroïnes de mon prochain long projet de BD, Fleur des champs et serpent à plumes, une histoire d'amour improbable entre deux filles que tout oppose. En attendant de réaliser la bande dessinée, je fais des illustrations. J'ai réalisé ce dessin pour la nouvelle bannière de notre fanzine Bull'Acide, vous pourrez donc revoir ce dessin en grand en festival (lors de la Japan Expo notamment)

Affiche pour une soirée soirée dansante

Le mois dernier, j'ai travaillé pour la bonne cause en réalisant une affiche pour une soirée dansante, dont les bénéfices seront reversés à l'association Goanag, une association consacré au logement et à l'encadrement d'adultes handicapés. Le sujet me touche de près puisque mon grand frère est autiste et vit dans un foyer géré par l'association.

La soirée aura lieu le samedi 20 mai à Saint-Méen-le-Grand, il y aura à boire, à manger, un concert et un DJ. Et moi. (sans prétention, bien sûr XD) Si vous habitez dans le coin, et que vous aimez danser, 

J'ai donc réalisé les visuels pour les affiches/flyers, ainsi que ceux des tickets d'entrée. Je vous propose donc de découvrir les différentes étapes de réalisation de ce projet.

Sweet Suicide : La naissance d'une planche.

Voila, j'ai terminé le dernier chapitre de Sweet Suicide, j'arrive au bout d'un des plus gros projets que j'ai jamais fait... et c'est une sacré fierté ! 

Du coup, j'ai décidé de fêter ça avec vous en vous faisant découvrir les coulisses, étape par étape. Cet article va donc vous montrer comme je réalise une planche de Sweet Suicide.

Sur chaque chapitre, je travaille en série : d'abord le scénario, puis le story board, les crayonnés, l'encrage, la finalisation des planches sur ordinateur, et enfin la mise en page pour l'impression. Pour des raisons évidente, je vais juste me concentrer sur une planche précise. Et pour ne pas trop spoiler, je vais prendre la page 1 de mon dernier chapitre. Voila. Vous savez tout !

Sauvé ! - WIP d'une illustration de Bras de fer, gant de velours

Hello les gens ! Comme j'ai dessiné cette illustration de ma fanfiction Bras de fer, gan de velours hier, j'ai eu envie de vous donner un aperçu des différentes étapes. 

Je ne vais pas faire des grands pavés comme j'en ai l'habitude, je ne suis pas d'humeur bavard et je n'ai pas vraiment de précisions à donner sur les différentes étapes (en plus, je suis en train de préparer un article sur la réalisation de Sweet Suicide, celui-ci contiendra plus de lecture !). 

Ici, j'ai commencé par un crayonné pour placer les personnages. Ça a l'air tout simple comme ça mais en fait, ils m'ont donné du fil à retordre !

Croquis du Festival de la BD

Ça remonte déjà à un moment, mais après avoir accouché laborieusement du crayonné des 24 h de la BD 2017 (lisible sur le site des 24 h en attendant une version finale) Je suis allée au festival de la BD d'Angoulême.

Contrairement à l'année dernière ou j'avais allègrement craché mon venin sur au sujet des nombreuses erreurs de l'organisation, je n'ai pas trouvé grand-chose à dire cette année. Bon, il faut dire que c'était une année particulière, on n'a pas cherché à avoir de dédicaces, on n'était là que les deux premiers jours... Du coup, on a bouffé expo sur expo pendant 48 h, et on a été plutôt contents de ce qu'on a pu (re)découvrir cette année. J'ai envie de tester plein de nouvelles techniques maintenant ! 

Et puis, comme c'est une tradition que j'aime bien, on a fini notre passage par un squat dans l'espace SNCF pour profiter du concert de musique de polars, et faire des petits croquis au feutre pinceau... Alors, comme j'ai pas beaucoup de travaux finalisés en ce moment, voila, des croquis pour vous ! 

Un fanart avec beaucoup trop de détails.

J'ai eu les yeux plus gros que le ventre aujourd'hui, j'ai entamé un dessin qui m'a pris plus de temps que prévu... Mais plutôt que de rien poster, j'ai décidé de vous mettre un petit work in progress (j'aime bien les work in progress, peut-être un peu trop.) Du coup, le dessin n'est pas encore fini, j'éditerais demain avec la version définitive, des zooms sur les détails et tout et tout ! Enfin, il est terminé !

Ce dessin est une illustration de ma fanfiction Bras de fer, gant de velours. J'aimais bien l'ambiance du passage en question, et je me suis dit que c'était l'occasion rêvée de me coller à faire un dessin avec du décor et plein de détails. Et j'avoue, je me suis bien amusée à le faire. 

Dessine-moi un centaure - Character Design Challenge

L'illustration d'aujourd'hui, c'est un jeune centaure, du genre joyeux et irresponsable, que j'ai fait à la fois en guise de dessin du lundi, et parce que depuis plusieurs mois, je louchais sur le Character Design Challenge. Je suis à l'heure pour le challenge, par contre, cet article arrive un peu tard... Et pour cause, en décidant de céder à mes envies les plus farfelues, je me suis un peu laissée emporter par les taches, les tresses et les perles, ce dessin se retrouve donc à être truffé de détails qui m'ont pris plus de temps que je le pensais. Mais quel bonheur de s'autoriser le luxe de passer du temps à fignoler un dessin ! :) 

J'y ai donc passé un gros bout de journée entre la première esquisse et les derniers détails, mais je suis contente du résultat, alors que j'ai aucun regret. 

Ah, si, j'en ai un en fait : Je n'ai pas pensé à scanner des WIP du crayonné. ça m'aurait permis de vous montrer la réalisation de bout en bout... Tant pis, on va commencer à partir du dessin encré !